Общение в творческом коллективе: Взаимодействие в Творческом Коллективе Или Как Не Убить Друг Друга – Условия оптимизации межличностного общения в творческом коллективе

Взаимодействие в Творческом Коллективе Или Как Не Убить Друг Друга

Каждый знает, какое это тонкое дело, общение с людьми. Особенно, когда это взаимодействие касается чего-то своего, сокровенного, а не каких-то абстрактных внешних понятий, которые не больно-то и важны для обеих сторон. А что может быть ближе к душе, чем свое творчество? Этот особенный взгляд на мир, процесс творения того, чего раньше не существовало, когда только ты решаешь, каким оно будет… Мы в Fancy Paper знаем об этом не понаслышке.

Наша студия – это два человека, которые пришли к творческому союзу очень разными путями. У Дарьи за плечами 15 лет классического художественного образования: сначала художественное училище, а затем и «великая и ужасная» Академия Художеств им. Репина. Она профессионал цвета и знаток композиции, с легкостью выстаивает безупречную перспективу, а холсты, которые она пишет маслом, полны жизни и настроения. А я наоборот настолько далека от классической школы, насколько это возможно. Я профессиональный графический дизайнер. Моя сфера – это компьютерная графика, типографика и прочая магия фотошопа и иллюстратора. Единственное исключение из моей цифровой работы – это каллиграфия. Тушь, перья, бумага — это тоже мое, но это отдельная тема, про нее я расскажу как-нибудь в другой раз.

Там где для Дарьи так важен «баланс цветовых пятен» я беспокоюсь за «читаемость текста», где она ратует за «гармоничные полутона» я думаю об «ограничениях возможностей печати в типографии» и т. д. Мы работаем в непрерывном контакте, постоянно советуемся друг с другом, ищем компромиссы и лучше решения. Сталкиваться со взглядом, так непохожим на твой собственный, очень интересно, это открывает новые горизонты, расширяет мир, но иногда это очень трудно.

Бывает, я долго билась над макетом приглашения, показываю его Даше, и слышу в ответ: «Мне кажется, надо бы переделать это и то, как-то не очень гармонично,» Я внутренне возмущаюсь: как же так?! Я столько работала, я пробовала разные варианты, я знаю, что выбрала лучший, что ей не так?! Могу только представить, что она чувствует, когда показывает мне иллюстрацию, а я прошу «сделать поконтрастнее и что-то куда-то подвинуть, потому что будет неудобно работать с текстом».

Как же мы до сих пор не убили друг друга или хотя бы не перестали вместе работать? У меня есть несколько ответов на этот вопрос. Возможно, некоторые советы вы сможете взять на вооружение для общения с окружающими и тоже конструктивно избегать конфликтов. Итак:

1) Я никогда не отказываюсь от переделок. Когда Дарья говорит мне: «Надо переделать,» как бы я не возмущалась внутри и даже не обижалась, что на мой выстраданный шедевр наехали, я всегда пробую. Чаще всего, изменения занимают не так уж много времени, и по итогам этой работы не остается места неопределенности. Или я тоже вижу, что так стало лучше, и Дарья была права, или она видит, что лучше не стало, и мы с умиротворением возвращаемся к моему первоначальному варианту.

2) Я часто сама указываю на области, вызывающие сомнения: Даша сразу знает, на что ей обратить внимание, а мне проще принять критику после того, как я признала несовершенство своей работы. Я получаю столь нужный мне альтернативный взгляд на вещи, и улучшение указанных областей проходит очень гладко.

3) Я никогда не позволяю себе критиковать работу в целом. Сначала нужно разобраться для себя, что конкретно не нравится и почему, подумать, как это можно улучшить, и не нарушит ли это общего замысла, и только после этого можно поделиться результатами

своего анализа. Скоропалительное «Мне вообще ничего не нравится, сэр!»(с) очень болезненно для любого творца, мне ли не знать!

4) Прежде чем просить переделать иллюстрацию, я всегда сначала думаю, а не могу ли я сама это сделать своими цифровыми методами. Или, может, перестроить в голове сложившуюся уже типографику, и все заиграет?

Нам немало помогает то, что мы являемся поклонницами творчества друг друга. Когда твое творение критикует кто-то, кто сам творит прекрасное, это проще пережить. Наверное, самый сложный момент в совместной работе – это быть тем, что шагнет с обрыва, первым сказав: «Давай переделаем все с нуля, мы можем лучше, будет красивее,» но и такое тоже бывает. Чего не сделаешь ради искусства!

Коллективное творчество и творчество в коллективе — Мегаобучалка

Творчество бывает индивидуальным и совместным и каждое из них имеет преимущества и недостатки (табл. 1.1).

Таблица 1.1.Предпочтительные варианты работы в одиночку и в команде (Файбушевич С. И., 1997)

Индивидуальное творчество больше присуще деятелям искусства, литературы и науки, хотя во многих случаях оно носит и совместный характер. Научное творчество, наоборот, чаще всего является совместным, хотя и не исключает индивидуального творчества. И это создает ряд проблем. Как пишет польский психолог А. Матейко (1970), «процессы, происходящие внутри творческого коллектива, характеризуются диалектической борьбой двух противоположных тенденций. Одна из них направлена на достижение максимума внутренней спаянности коллектива как определенной социальной группы (требующей от своих членов большего или меньшего конформизма), а вторая, постулируя творчество, – против застоя, который угрожает перерождением спаянности в закостенение. Творчество. представляет собой явление, относящееся прежде всего к конкретным личностям, явление, требующее индивидуальной свободы и по самой своей природе антиконформистское. Поэтому столь актуальной является задача согласования требований творчества с требованиями рациональной организации, с одной стороны, и творческой свободы личности – с принципами коллективного взаимодействия – с другой» (с. 6).

Творческим коллективом следует считать такой, который вырабатывает новые решения, восприимчив к новым идеям, терпим к «странностям», обладает свободой выбора проблемы и изменения направления исследований, имеет стимулы для творчества. Часто отмечают терпимость в творческих коллективах к странным, «лишним» людям, не подчиняющимся организационным нормам. Это чаще всего работник, предпочитающий одиночество и плохо работающий в коллективе, как, например, интроверт. Его «отстраненность» от коллектива не должна удивлять, поскольку он продуцирует идеи, несущие подчас вызов представлениям, принятым у коллег, и тем более не должно приводить к его изоляции в коллективе, так как это затруднит использование многих его ценных идей (Советова О. С., 1997).

Особенно ценны междисциплинарные творческие коллективы, в которых имеются условия для передачи знаний и идей из одной сферы деятельности в другую, не говоря уже о разностороннем подходе к решению научной проблемы. Однако в таких коллективах существует трудность нахождения общего для всех языка.

«Повышение творческой продуктивности в творческом коллективе достигается следующими путями: 1) расчленением, сведением вместе и размещением в непрерывной последовательности операций «производства» творческих идей, организацией непрерывного «производственного» процесса решения задач; 2) эффективным разделением труда, применением специальных методов и приемов на каждой операции; 3) особым эффектом взаимного творческого воодушевления» (Гаджиев Ч. М., 1983, с. 271).

Совместная творческая деятельность может протекать в различных формах – от короткой беседы незнакомых людей, решающих какую-то общую ситуативную задачу, до регулярных встреч на протяжении многих лет в профессиональном творческом коллективе. Отсюда: творческое общение может проходить, как отмечают Я. А. Пономарев и Ч. М. Гаджиев (1986), ряд этапов.

Первый этап.Общение носит преимущественно коммуникативный характер и заключается в передаче информации, которая используется строго по назначению. Никакая второстепенная и побочная информация из нее не извлекается, а нечетко выраженная и бессмысленная в данном контексте информация не принимается. Примером такого рода общения может служить строго официальная беседа.

Второй этап.Общение носит тот же характер, однако партнеры по общению непроизвольно или сознательно извлекают из передаваемой информации не только то, что составляет ее прямое содержание, но и второстепенные и побочные моменты, используемые в качестве «подсказки» для решения своих задач. Однако возможности высказывания и понимания идеи минимальны. Новые идеи, высказываемые на этом этапе, не встречают формального сочувствия, несмотря на то что могут быть восприняты и использованы партнером.

Третий этап.Общение носит коммуникативно-творческий характер. Информация используется и по прямому назначению, и как «подсказка». Нечеткая и бессмысленная информация допускается. Высказывание и объективизация новых идей возможны, но ничего не делается для их облегчения. На этом этапе завершается развитие стихийного творческого общения на обыденном уровне.

Четвертый этап.Общение специально организуется и становится творчески-коммуникативным. Передача информации носит вспомогательный характер. Главное – высказывание новых идей на основе известной информации или новых идей партнеров. Нечеткая и бессмысленная информация циркулирует наравне с остальной.

На этом этапе существенное значение приобретает понимание участниками коллективного творчества новой идеи. Понимание новой идеи – это уяснение сущности высказанного предложения. Непонимание и еще хуже – неприятие новой идеи затрудняет эффективное сотрудничество, хотя и не исключает полностью его возможность. Ведь даже в возражениях не понявшего суть идеи человека можно почерпнуть нечто ценное: новое направление мысли, информацию о некоторых важных вещах, которым не придавалось значения, возможное направление аргументации будущих более серьезных оппонентов (например, начальства).

Понимание новой идеи, по мнению Я. А. Пономарева и Ч. М. Гаджиева, в отличие от «простого» понимания заключается в восприятии и понимании принципиально новой для члена творческого коллектива информации, в преодолении своеобразных психологических барьеров. Если «простое» понимание облегчается установкой, при которой определенная информация как бы ожидается и на ее восприятие настроены определенные психологические структуры, то новая идея противоречит этим ожиданиям, не «прогнозируется». Для уяснения и принятия требуются довольно значительные усилия, прежде всего для преодоления психологических барьеров, связанных с инертностью установок и стереотипов мышления. Уяснение новой идеи требует ломки привычных представлений, а принятие пусть даже непонятной идеи – внутреннего согласия на возможность необычного, противоречащего привычным представлениям взгляда на вещи.

А. В. Семенова, Ч. М. Гаджиев и О. А. Колосова под руководством Я. А. Пономарева (1981) провели серию исследований, в которых испытуемые решали предложенную им задачу индивидуально и в группах по 2–4 человека. При индивидуальном решении задачи испытуемые не могли уложиться в отведенные им 30 минут. При объединении же с другими испытуемыми около 70 % групп нашли решение, не выходя за пределы того же времени.

…

В данной статье представлены результаты исследования влияния эмоциональных характеристик участников совместной деятельности на эффективность группового творчества. Результаты исследования основаны на психологическом изучении восьмидесяти испытуемых мужского и женского пола, в возрасте от 19 до 21 года. Из среды испытуемых было сформировано 20 групп, по четыре человека в каждой. Основой для группирования испытуемых послужили результаты тестирования характеристики эмоциональности индивидов. В качестве тестовых методик были использованы: тест «Определение эмоциональности» (В. В. Суворова), тест «Диагностика ригидности» (Г. Айзенк), тест «Эмоциональная ригидность – уравновешенность» (Б. И. Смирнов). По результатам тестирования в группы вошли испытуемые с разным уровнем эмоциональности. В десяти группах двое и более членов группы обладали высокими показателями по эмоциональности. Во второй половине групп члены этих групп обладали средней или низкой эмоциональностью. Сформированным таким образом группам было предложено задание, состоящее из двух частей. В первой части из 15 спичек необходимо было составить композицию из пяти квадратов, а затем, убрав три спички и прибавив две, получить композицию из четырех квадратов. Во второй части требовалось, убрав три и прибавив три спички, получить шесть квадратов. При этом вторую часть задания невозможно было решить. Успешность решения первой части оценивалась по количеству затраченного времени и вариантов решения, а второй – по количеству времени, необходимого для понимания невозможности ее решения. Результаты исследования показали, что первая половина групп в 88 % случаев успешно справилась с первой частью задания и в 37 % случаев – со второй. Другая половина групп справилась с первой частью задания в 32 % случаев, а со второй частью – в 65 % случаев. Таким образом, результаты исследования показали значимость эмоциональности как свойства личности при совместном решении задач, имеющих положительное решение. Низкие показатели эмоциональности более эффективны при отрицательных решениях, что может быть объяснено слабой направленностью на успех и связанной с этим высокой критичностью мышления.

Даутов Д. Ф., 2007, с. 287.

Как пишет Ч. М. Гаджиев (1983), «создание коллектива (группы) изобретателей на первый взгляд кажется простым делом. Достаточно собрать в одном помещении 6–8 специалистов, имеющих соответствующую подготовку, и поручить им «делать изобретения». Однако в подавляющем большинстве случаев такое действие, вполне достаточное для создания почти любой обычной лаборатории или отдела, не приведет к возникновению этой своеобразной общности людей – творческого коллектива. Вопрос создания эффективно действующих коллективов изобретателей и соответственно переход к преимущественно коллективным формам изобретательской деятельности упирается в проблему оптимальной организации творческого коллектива» (с. 267–268).

Методы коллективного творчества.На протяжении тысячелетий основным методом коллективного творчества считался спор, противоборство идей. В настоящее время этот метод не считается эффективным. На смену ему пришли методы, основанные на сотрудничестве, взаимной поддержке, понимании и подхватывании идей друг друга. Споры категорически исключаются путем их принудительного пресечения.

Разработаны несколько методов коллективного творчества на четвертом этапе: мозговой штурм (брайншторминг), синектика, маевтика, ИПИД (индуцирование психоинтеллектуальной деятельности) и др., обзор которых дан в книге Г. Буша (1977).

Я. А. Пономарев (1976) пишет: «Несомненно, что во всех подобного рода попытках есть что-то интересное, разумное, даже мудрое. Но все они не выходят за пределы эмпирического лимита, представляя собой сырье для последующего фундаментального анализа. Во всех этих попытках внутренний механизм изучаемых явлений остается невскрытым «черным ящиком»» (с. 293).

Мозговой штурм– способ группового решения проблемных (творческих) задач, основанный на методе свободного ассоциирования. Предложен в конце 1930-х гг. американским психологом А. Осборном. Участники группы, обсуждая какую-либо проблему, говорят все, что приходит им в голову, каким бы абсурдным это ни казалось. Цель – получить максимально возможное количество новых идей, так как это повышает шансы найти правильное решение. Все идеи тщательно записываются стенографистами и по окончании мозгового штурма критически оцениваются, как правило, через 20–40 минут, но лучше – вообще другой группой людей. Мозговой штурм связан с соблюдением определенных правил общения: 1) запрещена какая-либо критика предлагаемых идей; 2) поощряются любые идеи – чем более дикой представляется идея, тем лучше; 3) требуется высказывать как можно больше идей; 4) приветствуются комбинирование и улучшение идей (Джонс К. Дж., 1976). Действенность мозгового штурма заключается в том, что у его участников снимается страх оценки неправильного ответа (Lytton, 1971). При мозговом штурме творческий процесс делится на два этапа: 1) выработка и сочетание идей; 2) отбор идей. Примером мозгового штурма является телевизионная игра «Что? Где? Когда?».

Синектикатакже уделяет существенное внимание организации творческого общения, однако здесь большое значение придается технологии совместных решений, а обучение творческому общению происходит путем включения новичка в группу опытных синекторов. В процессе решения большое значение придается придумыванию аналогий, чему отводится соответствующее место в организации творческого общения. Если проводить сравнение с мозговым штурмом, то, во-первых, в синектике усовершенствована схема решения задач и введена новая операция – рассмотрение и переработка условий задачи. К условиям задачи подходят критически, преобразуя «проблему как она дана» в «проблему как она понятна». Схема решения задачи при этом становится такой: переработка условий задачи, генерация и сочетание идей, отбор идей. Во-вторых, в отличие от мозгового штурма, где для генерации идей не применяются никакие специальные методы, в синектике на этапе генерации и сочетания идей применяется набор аналогий: прямая аналогия, личная аналогия (эмпатия), символическая аналогия, фантастическая аналогия. В-третьих, усовершенствована схема операций и используются специальные методы, что позволяет перейти к стабильности коллективной творческой работы, создать регулярно функционирующий творческий коллектив. В-четвертых, большая роль в ней отводится руководителю, который выбирает методы решения, управляет ходом решения, соблюдает последовательность операций.

Маевтика(диалог Сократа) – наиболее древний метод совместного решения творческих задач. Он тоже требует соблюдения принципов, это: 1) свободный обмен мнениями между равноправными собеседниками; 2) возбуждение самосознания посредством целеустремленных вопросов; 3) применение шутки как способа активизации мышления.

ИПИД,как пишет Ч. М. Гаджиев (1983), «базируется на гипотезе квантово-вол-новой природы процессов индуцирования психоинтеллектуальной деятельности» и заключается в том, что члены группы в соответствии с закрепленными за ними ролевыми функциями (например, «оппонент», «специалист по неожиданностям», «ведущий» и т. д.) и базируясь на специальном «программном вопроснике» стараются путем вопросов активизировать «психоинтеллектуальную деятельность» одного из участников заседания («испытуемого»). В ИПИД разработано несколько схем для решения разных типов творческих задач, количество операций в них находится в пределах сорока, все операции сформулированы, пронумерованы, переходы между ними определены и расписаны. Роли участников решения определены заранее, формализованы и отграничены. Причем если в мозговом штурме и синектике выделены две роли – руководителя и участников, то в ИПИД используется более тонкая дифференцировка ролей, которая зависит от типа решаемой проблемы.

Все эти методы связаны с искусственными, специальными приемами организации творческого общения. Это эмпирические методы, возникшие вне научных исследований проблем творчества по принципу «один ум хорошо, а два лучше». Они охотно используются на практике, но их научный анализ дает противоречивые результаты (Пономарев Я. А., 1981). Ч. М. Гаджиев отмечает следующие недостатки этих методов: «1) в них отсутствует строгая научная база и созданы они на основе самых разнообразных, иногда довольно произвольных, теоретических положений; 2) представляют собой не систему организации работы, а несколько хаотическое нагромождение приемов, построенных на основе эмпирических закономерностей» (1983, с. 268).

…

Совместная творческая деятельность может быть обусловлена двумя группами факторов: внутренними (личностными) и внешними (средово-деятельностными) (Львова, 2001). В зарубежных исследованиях были выявлены связи между некоторыми личностными характеристиками членов группы и совместным творчеством. Так, группы, состоящие из высокотревожных индивидуумов, оказались менее эффективны по сравнению с группами, состоящими из низкотревожных индивидуумов (Panlus et al., 2002). Кроме того, показана обратная связь между потребностью в определенности (need for cognitive closure) у членов команд и групповой креативностью (Areni et al., 2005). Интересно отметить, что групповая креативность обратно связана с самооценкой и самопониманием членов группы (Silvia, Phillips, 2004).

Совместная творческая деятельность также не в последнюю очередь зависит от типа лидера в группе. Согласно результатам ряда исследований, наиболее эффективным при совместном творчестве оказывается лидер «трансформационного типа» (Sosik et al. 1998). Результаты отечественных исследований показывают, что в задачах, предполагающих реализацию совместно-творческой деятельности, лидерами становятся наиболее креативные члены группы (Воронин, 2005). Можно сказать, что совместно-творческая деятельность связана с такими характеристиками членов группы, как самооценка, самопонимание, тревожность и креативность лидера.

Особое значение сегодня приобретают социально-психологические методы усиления совместной творческой деятельности. Известно, что для оптимизации совместной творческой деятельности на практике используют методы мозгового штурма (Осборн, 1961), синектики (Гордон, 1961), «методику шести шляп» (Боно, 1997). Большинство исследований по креативности касалось метода мозгового штурма и поиска различий между номинальной группой (участники работают индивидуально, их усилия агрегируются) и реальными группами. Было показано, что номинальные группы превосходят реальные группы, использующие мозговой штурм (Diehl & Stroebe, 1987; Stroebe & Diehl, 1994).

Сычева М. П., 2007, с. 224.

Однако идея мозгового штурма и вообще группового творчества, как пишет Я. А. Пономарев (1981), многими воспринимается настороженно: «Одни исследователи принципиально отвергают саму возможность такого творчества, другие не находят преимуществ группового творчества по сравнению с индивидуальным. Сомнения в том, что вероятность решения проблем группой превышает вероятность их решения любым ее членом в отдельности, опираются, как это может показаться на первый взгляд, на результаты строгих экспериментальных исследований, в частности тех, которые осуществлены в контексте обсуждения эффективности методики мозгового штурма (Osborn, 1957; Rotter, Portugal, 1969)» (с. 79). Многими авторами в конце 1960-х и в 1970-х гг. было экспериментально показано, что индивидуальная работа может быть не менее эффективной, чем групповая (Boushard, 1969; Boushard, Hare, 1970; Brehmer, 1971; Cohen. Jaffe, 1970; Napier, 1968; Schneider, Delaney, 1972, и др.), – обзор этих работ дан В. Н. Даниловой (1976).

Очевидно, однозначного ответа на вопрос – более эффективно групповое решение задачи или нет? – быть не может в связи с тем, что в оценку результатов вмешивается много субъективных и неучитываемых факторов: специфика решаемых задач, субъективность выбираемых критериев оценки успешности решения, различные способы вознаграждения испытуемых в экспериментах, состав группы и т. д.

Характеристика творческой группы.Творческая группа обязательно должна включать в себя хотя бы одного генератора идей. Человек, у которого не возникают новые идеи, в лучшем случае может исполнять вспомогательные функции: оценщика предлагаемой идеи или информатора, снабжающего коллег полезной информацией, а в худшем он является балластом.

У участника творческого коллектива идея может возникнуть, но он ее не высказывает, что может быть по двум причинам. Первая: человек не уверен в ее ценности или стесняется ее высказать, особенно в присутствии авторитета. Эта робость преодолевается небольшим специальным обучением или практикой работы в творческом коллективе. Вторая причина: желание единолично использовать возникшую у него идею. Здесь вопрос переходит уже в плоскость морали. Требуется разъяснить такому члену творческого коллектива, что «своя» идея возникла у него в результате коллективного обсуждения вопроса, в нее в качестве «сырья» вошли высказывания и идеи партнеров.

Высказывание творческой идеи осуществляется чаще всего вслух, иногда на бумаге, в виде эскиза или краткого письменного наброска (например, формулы изобретения или литературного фрагмента при создании коллективного литературного произведения).

Важным участником творческой группы является «резонатор», т. е. человек, который умеет переформулировать новую идею, вскрыть ее суть, придать ей адекватное выражение (словесное, графическое, символическое и т. д.). Этот процесс называется объективизацией. Ее необходимость возникает в связи с тем, что не все «генераторы» могут выразить свою идею понятным для других языком.

Объективизация новой идеи происходит, как правило, в диалоге «генератора» и «резонатора». [14] Ее важность состоит в том, что непонимание партнерами творческого общения друг с другом полностью блокирует процесс решения творческой задачи.

При индивидуальном творчестве процесс уяснения, объективизации идеи нередко затягивается на долгие годы, иногда даже осуществляется не самим автором идеи, а его последователями. В творческом коллективе при непосредственном решении задачи такая объективизация существенно ускоряется. Это объясняется тем, что, во-первых, потребность в разъяснении новой идеи возникает при коллективном творчестве немедленно вслед за ее обнаружением; во-вторых, в высококвалифицированном творческом коллективе его члены обладают практическими навыками объективизации, хорошо понимают друг друга, знают, что новая идея чаще всего первоначально выглядит как «гадкий утенок», которому надо помочь превратиться в «лебедя».

Нехорошков С.Б., Бибикова А.В. Специфика творческих (исполнительских) коллективов (групп)

Библиографическая ссылка на статью:
// Психология, социология и педагогика. 2012. № 11 [Электронный ресурс]. URL: http://psychology.snauka.ru/2012/11/1278 (дата обращения: 07.02.2019).

УДК 7

Бибикова Анна Валерьевна – аспирант кафедры театрального искусства МИНИСТЕРСТВО КУЛЬТУРЫ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРВЦИИ ФГОУ ДПО «Академии переподготовки работников искусства, культуры и туризма», Новосибирск

Нехорошков Сергей Борисович – кандидат экономических наук, кафедры налогообложения и учёта РАНХ и ГС. Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего профессионального образования. Российская академия народного хозяйства и Государственной службы при Президенте Российской федерации. Сибирский институт, Новосибирск

 Данная работа раскрывает отличие коллектива творческого (исполнительского) от иных видов коллективов. Выделены признаки этих отличий:

— творчество каждого члена коллектива, есть условие творчества всего коллектива;

— двойственность (дуализм) творческого коллектива, заключающийся в том, что творчество требует индивидуализации, в то время как коллектив культивирует конформность;

— лидер творческого коллектива совмещает функции лидера формального и неформального.

Специфика коллективов такого рода заключается в следующем:

Творческий коллектив завершает своим творчеством кем-то и когда-то, начатый творческий процесс;

— творческий коллектив создаёт собственную интерпретацию исполняемого;

— участник творческого коллектива проявляет своё творческое начало, поскольку реализуется общий творческий замысел.

Specification of the Creative (performancing) Group

A. V. Bibikova (Novosibirsk)

S. B. Nechorocskov (Novosibirsk)

The present work chows the difference of creative (performancing) group. Several differences are as follows:

— creation of every group member is the condition of the whole group;

— dualism of the creative lies in the fact that the creation requires individualism while the group  is cultivating the conformity;

— the creative group leader combines both the formal leader functions and the informal ones.

The specification of such group is as follows:

— the creative group completes  the starting creative process by somebody‛s creation;

— the creative group makes, its own interpretation of the performance;

— the participant of creative group shows his creative start as the whole creative idea is realized.

Существование «исполнительских коллективов» эмпирически зафиксировано со времён древнейших, в Советском Союзе и, дальнейшем в России. Исполнительские коллективы, оставаясь таковыми, получили общее наименование – «творческих». Иногда их ещё называют по принадлежности к тому или иному виду искусства: они ещё «симфонические», «камерные», «оперные», «балетные», «театральные». Т.е. один и тот же коллектив может одновременно называться – симфоническим, творческим и исполнительским. Творчество, субстанция неуловимая и измерению не поддаётся. И сказать, что вот этот коллектив «творческий», а этот «не творческий», не всегда представляется возможным. Е.П. Ильин в своей монографии «Психология творчества» специально отмечает данное обстоятельство: «в области проблемы критериев творчества проделана большая работа, но до сих пор ещё не получено желаемых результатов» [1, с.29]. Но, тем не менее, предполагается, что все исполнительские коллективы творческие или, по крайней мере, пытаются решать творческие задачи. И по факту: творческий коллектив – это люди творческих профессий, собранные для решения творческих задач.  Но проблема степени «творческости» остается, и она определяется опытным путём профессионалами и, в меньшей степени, знатоками. Причём, «творческость» есть прерогатива всего творческого коллектива и вклад каждого участника в полученный творческий результат сложно оценить. Он может быть минимален, но без него в принципе не будет получен ожидаемый эффект.

Хотя, конечно, нельзя не отметить может быть даже и существенных наблюдений на пути изучения специфики «исполнительского искусства». По мнению М.С. Кагана, исполнительство является: «полноценным видом художественного творчества наряду с деятельностью композитора, дирижёра» [2, с. 348]. Специфическим признаком исполнительности является наличие художественной интерпретации и поэтому Е.Г. Гуренко, полагает, что исполнительство есть: «вторичное, относительно самостоятельное творчество, заключающееся в процессе конкретизации первичной художественной деятельности» [3, с. 29]. Сами творческие  коллективы, не зависимо от «вторичности» (с точки зрения Е.Г. Гуренко), обладают рядом лишь им присущих особенностей. Самая значительная из них, когда «процессы, происходящие внутри коллектива, характеризуются борьбой двух тенденций. Одна направлена на достижение максимума внутренней спаянности коллектива как определённой социальной группы, требующей от своих членов … конформизма, а вторая, постулируя творчество, требует для личности максимальной свободы и по своей природе противостоит конформизму»[4, с. 29]. Творческим коллективом можно считать такой коллектив, который «вырабатывает новые решения (в своей области), и  восприимчив к новым идеям … имеет стимулы для творчества»[5, с. 6]. Но под такое определение подпадает практически любой коллектив, поскольку, даже самая стандартная задача при изменении условий может потребовать нетривиального, следовательно, творческого решения.  Коллектив, состоящий из людей творческих (по определению), может при отсутствии соответствующих условий не выполнить положенных ему творческих задач. Г.Л. Ержемский в своей работе «Психология дирижирования» определил для музыкального коллектива «не творческое» как: «слепое следование стандартным исполнительским эталонам (которое) превращает интерпретационную деятельность дирижёра в ремесленно-репродуктивную» [6, с.17]. Но так же, вероятно, можно охарактеризовать и творчество музыканта. Если он способен лишь «воспроизводить», то он не «творец», а ремесленник. Но тот же автор, опытный профессионал-дирижёр, утверждает: «Творческий коллектив возникает в результате выработки единой системы художественно-целостной ориентации, принятой и осуществляемой в процессе своей деятельности» [Там же. С.47]. И лишь при исполнении соответствующих фрагментов, «функции творческих лидеров ложатся на солирующих музыкантов» [Там же. С.48]. Но каким образом исполнитель, не солист, способен проявить «творческость»? Он, как профессионал, обязан поддерживать стандарты, выработанные «всей системой» и лишь тогда быть частью единого целого. Как подчеркнул Шарль Мюнш: «Повсюду меня восхищали воодушевлённые и высокие идеалы лучших оркестров … музыканты всегда знают, что они – всего лишь клетки большого организма» [Цит. По 6, с.49].

Индивидуальную составляющую именно творческого акта в исполнении  всего коллектива непросто выделить и описать. Чаще определяется негативный аспект «не творчества». Как то: ошибки, несогласованность с действиям и настроениями творческого коллектива заметны гораздо более, чем, предположим, ровная и, никак не выделяющаяся, игра музыканта.

Каковы отличия, и существуют ли они в структуре, организации, управления  творческого коллектива от иных видов коллектива?  Творческий коллектив (группа, в ряде случаев эти понятия синонимичны) существует как коллектив (группа) и имеет неоднозначную структуру. Участники, члены коллектива воплощают одновременно две функции: профессиональную – «творец» и социальную – «гражданин». И если  права и обязанности первого не строго определены в связи неопределимостью уровня творчества, то второй защищён всеми формальными законами государства и открыт действию неформальных законов группы. Сложилось исторически, что коллектив творческий  управляется именно человеком, ответственным за творческую реализацию функций данного коллектива. А как коллектив «вообще», он управляется подобно коллективу, для которого при выполнении им своих функций творчество не учитывается. И подвергается всем процедурам, принятым в данном социуме по отношению  к любому коллективу.  И лидеру творческого коллектива, исходя из его особенностей, невозможно строго поделить функции лидера и управленца, именно по причине врождённого дуализма любого творческого коллектива.

Существующая двойственность не мешает исследованию творческих коллективов методами социальной психологии, – науки, изучающей поведение групп и человека (индивида) в группах, не зависимо от степени оценки их  «творческости».

Группы подразделяются на малые, средние и большие. Таковыми они считаются  «по величине общностей»[`10, с.524]. Понятию «группы», классификации групп, их изучению посвящено немалое количество исследований, в том числе и отечественных учёных. Абульханова-Славская К.А. Деятельность и психология личности. – М.,1980. Агеев В.С. Межгрупповое взаимодействие. – М.,1990. Алексеев В.А. Творчество музыканта-исполнителя. – М.: Музыка.1991. Андреева Г.М. Социальная психология. – М., 2000. Асмолов А.Г. Психология личности. – М., 1990. Берн Э. Игры, в которые играют люди. Люди, которые играют в игры. – СПб., 1995. Выготский Л.С. Собрание соч.: В 6 т. – М. 1983. Коломинский А.Л. Психология общения. – М., 1984. Крысько В.Г. Социальная психология. М., – 2004. Кричевский Р.Л., Дубовская Е.М. Психология малой группы. – М., 1991. Методики социально-психологического исследования личности и малых групп. – М.,1995. Парыгин Б.Д. Социальная психология. Проблемы методологии, истории и теории. – СПб. 1999. Психологическая теория коллектива. – М., 1979.  Шихирев П.Н. Современная социальная психология. – М., 1999. Ядов В.А. Стратегия социологических исследований. – М., 1998.

Малой группой в социологии считается  группа  от 3 до 50 человек, объединённая «совместной целью, совместной деятельностью и находятся в непосредственном личном контакте (общении) и эмоциональном взаимодействии продолжительное время»[11, с.174]. Но эта верхняя граница может быть и большей, поскольку она определяется качественными характеристиками: «контактностью, т.е. возможностью каждого  члена группы регулярно вступать в непосредственный контакт с другими её представителями, общаться, воспринимать и оценивать друг друга, обмениваться информацией, взаимными оценками и взаимодействием»[12, с. 524]. Малые группы включают в себя множество исследуемых признаков, важнейшие из которых  есть:

«Условные группы – группы, объединённые по одному из формальных признаков (возраст, пол) и т.д.

Реальные группы – группы, в которых люди находятся в повседневной жизни и деятельности.

Формальные группы – группы, имеющие официально заданную структуру.

Неформальные группы – группы, на основе личных предпочтений.

Слаборазвитые группы – группы, находящиеся на начальной стадии своего развития.

Высокоразвитые группы – группы, имеющие историю, объединённые единством целей, общих интересов, плотной сетью взаимоотношений, сплочённостью и т.д.»[13, с.174].

Наивысшая стадия развития группы – коллектив. Он, как правило, включает в себя не одну группу: как формальную, так и не формальную, но не является лишь механической суммой групп. И является, следовательно, новым качеством человеческих объединений. Коллектив характеризует: высокая сплочённость; наличие контактной группы, высокое интегративное единство, организованность, подготовленность и психологическая коммуникативность»[14, с.526].   По концепции Л.И. Уманского поэтапное развитие группы представляется как последовательная смена стадий, характеризующаяся качественными различиями в степени выраженности параметров:  «направленность, организованность, подготовленность, интеллектуальная, волевая коммуникативность. Целостными характеристиками  выступают также сплочённость, микроклимат, референтность, лидерство, интрагрупповая и интергрупповая активность. Развитие группы проходит в континууме, высшую точку которого занимает коллектив» [15, с.73-74].

Всестороннее изучение творческого коллектива предполагает понимание специфики его структуры,  так же как и специфики взаимодействия индивида внутри его формальных и неформальных структур.[16, с.183]. Все совокупности связей, складывающиеся в группе  между отдельными индивидами и микрогруппами, определяются «характером распределения функций между членами коллектива»[17, с.525]. Но согласно исследованиям Э. Мэйо на них же не в меньшей степени влияют структуры формальных и неформальных связей. Поскольку «неформальная структура  группы – это реально складывающиеся в коллективе структура связей, коммуникаций и влияния»[18, с.526].

«Структура – это воплощение формы, в то время, как процесс, воплощение функции»[19, с.526]. Знание структуры творческого коллектива и понимание его функционирования необходимы в  реализации его творческого потенциала. Конечно, знание это не предскажет полностью поведение коллектива в тех или иных случаях. Но предугадать направление его поможет.

Творческие (исполнительские) коллективы обладают всеми признаками групп, описанных в социальной психологии. Коллектив подобного рода состоит из подгрупп, определяемых исполнением (инструментально). В оркестре существуют группы, необходимые для функционирования его, именно, как оркестра. Струнные, духовые и т.д. В драматических, оперных, балетных коллективах существуют присущие лишь им функционально необходимые группы. Творческие коллективы, структурно состоящие из формальных или неформальных групп, изучаются средствами социологии и социальной психологии. Учитывая специфику творческого коллектива, вполне возможно, опираясь на средства социальной психологии, планировать его деятельность. И, по возможности, прогнозировать качество его творчества. Для достижения целей творческого коллектива его лидеру должна быть понятна структура коллектива, закономерности образования в нём неформальных групп, которые либо помогают, либо препятствуют деятельности творческого коллектива. Следовательно,  необходимо учитывать:

— психологические явления, связанные с индивидуальностью человека;

— явления коммуникации и взаимодействия в парах;

— взаимодействия внутри малых (до 20 человек) группах и взаимодействия групп  друг с другом.

Исполнитель, в ряде случаев (если он не солист), лишь в коллективе может осуществлять свою деятельность. Для социологии индивид – человек, взятый в  совокупности всех его качеств: биологических, социальных, психологических, профессиональных и т.д. Между индивидами в группе и индивидом и группой существуют определённые взаимоотношения. «Исследование индивида и группы связано, с одной стороны, изучением группового давления (т.е. влияний, оказываемой группой на протекание психических процессов), поведения индивида, а с другой – изучением  закономерностей влияния индивида  на групповые психологические явления и групповое поведение, т.е. изучением феномена лидерства»[20, с.529].

Отношения в творческих коллективах вполне совпадают со структурой иных (не обязательно творческих) коллективов и, следовательно, возможно предположить, что отношения и сами закономерности развития  этих отношений совпадают. В ходе групповой деятельности возникают и закрепляются определённые групповые нормы. Такого рода феномены встречаются как в формальных, так и в  неформальных группах. Нормы могут быть стандартными для коллективов одного типа и существовать исключительно в данном коллективе. Нормы составляют определённые правила, передаваемые от индивида к индивиду за всё время существования коллектива. Соблюдение этих норм поощряется (повышается статус индивида, уровень его эмоционального приятия другими членами коллектива). В случае их нарушения индивида ждут негативные для него действия со стороны остальных членов коллектива (группы). Он может подчиняться или не подчиняться этим нормам. А это означает, что внутри групп также существуют явления конформизма и нонконформизма. «Конформность констатируется там и тогда, где и когда фиксируется наличие конфликта между мнением индивида  и мнением группы и преодоление этого конфликта в пользу группы»[21, с.181].

Наличие специфики творческого (исполнительского) коллектива подтверждается не только его заметным отличием от остальных, существующих в социуме, коллективов; оно в  дуализме, противоречивой двойственности самых его основ. Как, собственно, «коллектив», он подвержен всем законам (формальным и не формальным), существующих в объединениях такого рода. Но как творческий, он зависит в значительной степени от творчества тех, кто так или иначе, участвуют в исполнении, реализации творческого замысла. И одновременно исполнители должны максимально реализовать свой творческий потенциал. Если воспользоваться термином А. Маслоу, «самоактуализироваться». А для этого требуется от каждого выдерживать максимальное творческое напряжение. И при этом не разрушить  свод коллективного исполнения.

Лидер коллектива должен понимать и учитывать в своей работе эти две противоположные составляющие единого целого.

Таким образом, специфика «творческого (исполнительского) коллектива» заключается в следующем:

1. Творческий (исполнительский) коллектив всегда замыкает своим коллективным творчеством когда-то и кем-то начатый творческий процесс, независимо от времени и имени начинателя.

2. Творческий (исполнительский) коллектив всегда создаёт собственную интерпретацию исполняемого.

3. Лидер творческого (исполнительского) коллектива обязан совмещать лидерство  формальное и неформальное.

4. Каждый участник творческого коллектива, реализующий общий для всех творческий замысел, таким единственным образом проявляет своё индивидуальное творческое начало.

  Список литературы

1. Ильин Е.П. Психология творчества, креативности одарённости. СПб. Питер.2009. – 304с.

2. Каган М.С. Морфология искусства: Историко-теоретическое исследование внутреннего строения мира искусств. – Л.: Искусство.1970. – 348 с.

3. Гуренко Е.Г. Проблемы художественной интерпретации. Философский анализ. – Новосибирск.: Наука, 1982. – 441с.

4. Матейко, А. Условия творческого труда. М.:1970. – 300с.

5. 3.  Ильин, Е.П. Психология творчества, креативности, одарённости. СПб. Питер. 2009.- 304с.

6. Ержемский Г.Л. Психология дирижирования. М.: Музыка. 1988. – 264с.

7. Там же. С.47

8. Там же. С.48

9. Там же. С.49

10. Современная психология. РАН. ИП РАН. Под ред. Дружинина В.Н. М.: Инфра. М. –624 с.

11. Крысько В.Г. Социальная психология. М., 2004. – 508с.

12. Современная психология. – 624с.

13. Крысько В.Г. – 508с.

14. Современная психология. – 624с.

15. Уманский Л.И. Психология организаторской деятельности школьников. М.: Просвещение, 1980, – 160 с.

16. Крысько В.Г. – 508с.

17. Современная психология. —  624с.

18. Там же.

19. Ицхак Калдерон Адизес, Идеальный руководитель. М.: Альпина. 2011. —  428с.

20. Современная психология. – 624с.

21. Андреева Г.М. Социальная психология. М., 1994,- 430 с.

Количество просмотров публикации: Please wait

Все статьи автора «leon»

Общение, сотворчество в коллективе — путь к достижению успеха

             Государственное бюджетное нетиповое образовательное учреждение

Дворец учащейся молодежи Санкт-Петербурга

Статья

«Общение, сотворчество в коллективе — путь к достижению успеха»

Автор: Бецкая Ж.Д., концермейстер

 2018 год, Санкт-Петербург

Специфика коллективного музыкального исполнительства в том, что перед педагогом стоит задача – «подчинить» себе многообразие исполнительских индивидуальностей, темпераментов и направить творческие усилия коллектива в  единое русло. Руководитель должен вызвать у каждого участника желание  участвовать в творческом процессе. Только через канал отношений педагог может воздействовать на внутренний мир ребёнка. При взаимопонимании он оптимально реализует свои способности.

Понимая и зная психолого-демографические особенности каждого участника, педагог выстраивает свое общение по двум каналам: общение со всем коллективом в репетиционном процессе; индивидуальное общение с каждым из участников.

Педагог должен знать о потребностях и нуждах каждого ребенка, с которым он делает общее дело. В успешно развивающемся коллективе педагог получает обратную связь от участников коллектива. Хорошие межличностные отношения помогают в реализации программы.

Одним из необходимых условий создания творческой атмосферы является сочетание ролевого и  личностного общения, основанного на  взаимном  расположении  участников друг к другу и к педагогу. И эта гармония в общении обуславливает единство настроений участников  в решении творческих задач коллектива. Именно в коллективной деятельности открываются такие стороны детской индивидуальности, которые при других условиях не могут быть обнаружены. В коллективе личность не растворяется, а, наоборот, находит условия для выявления своих лучших сторон.

    Перед многими педагогами музыкальных коллективов встаёт задача сплоченности коллектива. Решение этой задачи помимо чисто музыкальных проблем включает в себя и некоторые психологические, связанные с закономерностями общения участников друг с другом.

     Сотворчество непременное условие эффективности педагогического процесса. Целью ансамблевых репетиций является создание художественного образа в результате совместных  творческих поисков. При работе над музыкальной и поэтической драматургией необходимо развивать творческую активность каждого из участников ансамбля. Творчество  учащихся заключается в стремлении выявить своё понимание образного содержания.

Таким образом, общение педагога и ученика предполагает:

— определённый уровень собственного понимания песни

-понимание задач, которые ставит педагог

-общее решение при реализации музыкально-художественного произведения

Результатом такого общения является  создание такой ситуации, когда «твоя» точка зрения оказывается значимой и для «меня».

    Коллектив удовлетворяет стремление к единению и вместе с тем раскрывает индивидуальные способности каждого. Происходит постоянное внутреннее движение, развитие, требующее гибкости в руководстве коллективом.

    Занятия в ансамбле должны  развивать музыкальное мышление участников. Важно, чтобы они могли самостоятельно, в специальных беседах,  активно рассуждать о том, что исполняют, обсуждать свои концертные выступления.

    Особую роль в воспитании творческой индивидуальности обретает осознание участниками необходимости самовоспитания. Это аккуратное посещение занятий, собранность  во время репетиций, правильное положение корпуса, наряду с этим – единство действий, без которого не может быть настоящего ансамбля.

      Творческая атмосфера в коллективе, которая базируется на принципах общения, сотворчества – путь к достижению успеха.

Творческое взаимодействие учащихся и родителей в вокальном коллективе. 2015-2016 учебный год

Из опыта работы педагога дополнительного образования Асановой З.И

Руководитель вокального коллектива »Аэлита»

Творческое взаимодействие учащихся и родителей в вокальном коллективе.

 Ни для кого, ни секрет, что совместные занятия творчеством детей и родителей развивают глубокое доверие в их отношениях,  психологи  в свою очередь считают, совместные занятия  оказывают крайне положительное влияние на развитие правильных качеств ребенка и учат его эффективному сотрудничеству. При этом  вид  деятельности большого значения не имеет: это может быть, к примеру, занятия в студии рисования или занятия в вокальных или танцевальных коллективах.

Вокальный коллектив «Аэлита» существует с 2002 года на базе центра образования 1477. Учащиеся коллектива являются активными участниками праздничных концертов. Свою деятельность коллектив осуществляет по  дополнительной общеобразовательной программе по эстрадному вокалу. Программа первой ступени предназначена для детей от 7 до 11 лет, заинтересованных вокальным исполнением и не имеющих выраженных   музыкальных способностей. Правильным же подходом к обучению вокала является становление базовых, номинальных умений ученика, а именно развитие музыкального слуха в первую очередь, и работа с простейшим музыкальным материалом для усвоения этого навыка. А программа второй ступени предназначена для детей от 12 до 16 лет и является логическим продолжением образовательной программы первой ступени.

В коллективе ведется четкая и отлаженная работа с родителями. Это необходимо для того, чтобы работа с ребенком была продуктивной. Ведь родители – это главные партнеры, которые при успешно поставленной работе становятся помощниками. Родители учащихся коллектива активно участвуют в жизни вокального коллектива, оказывая помощь в подготовке к концертам, пошиве костюмов, помогают в проведении мероприятий, проводимых внутри коллектива. У родителей всегда есть возможность познакомиться со всеми сторонами художественно эстетического развития детей с помощью родительских собраний, открытых уроков, индивидуальных бесед и творческих занятий на взаимодействие детей и родителей. 

Музыкальное воспитание и развитие ребенка в семье зависит от условий ,которые определяются врожденными музыкальными задатками ,образом жизни семьи, ее традициями, отношением к музыке, общей культуре. Изучить эти условия помогает анкетирование в начале учебного года.

  Анкетирование родителей «Мой ребенок и музыка».

Вывод: большинство родителей ,не интересуется музыкальным воспитанием детей, не знает их любимых произведений, не видит их музыкальных способностей.

Решение проблемы: правильно организовать работу с родителями по музыкальному воспитанию, детей в семье, проводить беседы, консультации о музыке, совместные праздники и досуги, привлекать активно родителей к участию в жизни центра образования и вокальной группы в частности.

По результатам анкетирования выбираются

формы сотрудничества:

*индивидуальные  и общие консультации

*проведение музыкальных и музыкально –спортивных мероприятий

*показ открытых занятий

*организация совместных выступлений

*выступление на родительских собраниях

*привлечение родителей к изготовлению костюмов, атрибутов, декораций

для праздников и выступлений.

*организация творческой группы родителей.

Творческое взаимодействие детей и родителей восполняет недостаток внимания, отнимаемого у ребенка нескончаемой работой его мамы. Также данные занятия дают возможность родителям не просто посмотреть со стороны на своего ребенка (что демонстрируют нам открытые занятия), а самим стать активными участниками творческого процесса.

Можно много перечислять  достоинств от совместных занятий детей и родителей,  ни одно из занятий не похоже на другое, всегда есть потребность изобрести что-то новое, интересное за это ребята и родители с благодарностью относятся к своим педагогам и более серьезно относятся  к занятиям .

Данная статья посвящена презентации опыта совместного занятия детей и родителей «Мы поем!» в вокальном коллективе  «АЭЛИТА».

План-конспект занятия «Мы поем!»

Цель занятия: создание условий для позитивного творческого взаимодействия детей и родителей в ходе проведения занятия.

Задачи:

– вовлечь родителей в творческий процесс;

– создать эмоциональный контакт между родителями и детьми;

– способствовать развитию музыкального кругозора и познавательного интереса к искусству исполнения;

– способствовать дальнейшему развитию музыкального слуха;

– обучить основным вокальным приемам.

Оборудование: ноутбук, колонки,  микрофоны, подборка музыкальных файлов.

Ход занятия

Занятие начинается в классе– родители проходят и садятся на стульчики, учащиеся встают на свои места.

Педагог: Ребята, сегодня к нам в гости пришли ваши родители, и я предлагаю всем вместе отправиться в удивительный и прекрасный мир мызыки. Вы согласны? Тогда приглашайте своих мам. Отправляемся!

Дети берут своих мам за руки и проводят под музыку на места.

Педагог: Для начала предлагаю вам хорошо распеться.

I . Педагог проводит распевочные упражнения

Расскажу основы занятий вокалом, это даже не распевки а предраспевочные упражнения дабы поставить голос на резонаторы и таким образом дать работать ему в полную силу.

Соответственно существует несколько упражнений на «мычание», так как именно оно позволяет направить голос в резонаторы. В свое время именно так начинал учиться Карузо и когда пришел на первый урок вокала, то ему сказали, что у него от природы поставлен голос. А изначальную постановку голоса дало именно мычание.

Вот эти упражнения:

Распевка 1

Мычим

Сперва найдите наиболее удобную позу. Прислонитесь спиной к стене или примите лежачее положение, хотя это и не обязательно. Главное — быть расслабленным и не зажиматься. Представьте, что через ваше тело пропущена длинная верёвка, которая выходит из головы. Представьте теперь, что верёвка привязяна к потолку и туго натянута. Вот такая вот хорошая поза для начала…теперь вдыхаем и пробуем помычать — то есть издать звук «м-м-м» своим обычным разговорным голосом, как будто вы съели что-то очень вкусное. Теперь раскачаем этот звук между двумя удобными для нас нотами. Будьте полностью расслаблены, не пытайтесь ставить рекордов высоты — помните, это всего лишь разогрев. Помычите так минуты 2-3.

Пылесос

Следующее упражнение называется «пылесос». Звук можно записать как «вф-вф-вф» — нечто среднее между «в» и «ф». Это неплохой массаж для ваших связок, так что наберите воздух и раскачивайте звук между двух удобных для вас нот. Обратите внимание — звук должен быть ровным, медленно спадающим и поднимающимся, а не прыгающим. Подсказка — чтобы звук не прыгал нужно поддреживать постоянный поток выходящего воздуха, представьте, что из вашего рта, вместо воздуха льётся вода, которая ни на миг не прерывается и не бьёт толчками, а наоборот, льётся ровным, непрерывным потоком. Этот поток поддерживается диафрагмой. Шея должна быть расслаблена, особое внимание уделите мягкому месту под подбородком, оно тоже не должно зажиматься (можете проверять его время от времени рукой). И так продолжайте 2-3 минуты.

Моторная лодка

Теперь то же самое на звук похожий на моторную лодку. Попытайтесь делать это упражнение держа ноту так долго, как сможете. Делать 2-3 мин.

Сирена

В этот раз представьте себе, что вы сирена. Сперва пробуем делать это головным звуком. Затем грудным (обычный разговорный голос). Напомню девушкам, что их грудной голос находится в самом низу диапазона.

Моторная лодка + Сирена

Теперь делаем 3 упражнение, но совмещаем его с 4 и идём так высоко и так низко, как можем не напрягаясь. Чувствуете хоть какое напряжение — прекращайте и делайте паузу.

Распевка 2

Можно использовать следующую систему распевок:

Ми-Мэ-Ма-Мо-Му на одной ноте, постепенно повышая. Мм-Мм-Мм-Мм / Мо-Ми-Мо-Ми-Ма по тризвуку (два раза) То же самое только по всем нотам до квинты. Мо-Ме-Ми-Му-Ма по тризвуку. Резко, отрывчато.

Универсальный вариант для всех голосов: Ми-йо-ми-йо-ми. (обратить внимание, чтобы голос не «заваливался» на «о»).

Для настройки резонатора: у-у-у-у-у отрывчасто через очень мальенькое отверстие в губах. Губы напряжены, зубы максимально раскрыты.

Для очистки связок: с квинты плавно по гамме вниз Льо-о-о-о / стакатто: льо — о — о — о — о по тризвуку туда и назад.

Предпоследняя распевка: Ой!-Ой!-Ой!-Ой!-Ой! очень резко и отрывисто по тризвуку. Это должно быть похоже на одноименный крик, только с определенной высотой звука. Следите, чтобы звук ударялся в корни передних зубов.

Последняя распевка — гамма. Сначала плавно, потом на стакатто. Особое внимание обратите на «ре» и «си» — они должны быть «овально-вертикальные». «Си» и «фа» имеют сильную тенденцию к занижению, контролируйте по инструменту.

Советы по эффективной распевке

— После того, как вы проснулись, нельзя петь в течение 2 часов. — Пейте много воды комнатной температуры в течение дня и особенно во время репетиции или распевки. — Делайте физические упражнения — это разгоняет кровь и ускоряет распевку — Не напрягайтесь. — Если нет возможности распеться, то перед пением почитайте вслух 15-30 минут, тщательно артикулируя.

Педагог: ну а теперь переходим к самому интересному – я предлагаю вам разучить отрывок из произведения, а вот в роли педагогов выступят ваши дети.

II. Педагог показывает отрывок из произведения , разбирает его на отдельные части ,припев, куплет  так как это способствует быстрому освоению разучиваемому произведению . После чего каждый ребенок индивидуально со своей мамой разучивает отрывок произведения, выступая в роли педагога (такая форма работы очень нравится ребятишкам). Освоив  первую часть произведения, все вместе исполняют её под  музыку.

III. Далее все участники занятия  делятся впечатлениями, благодарят друг друга за проделанную работу.

После чего ребятишки вручают памятные рисунки своим родителям. В результате: родители – в восторге, а на лицах ребятишек светятся счастливые улыбки…

Надеемся, что наш опыт поможет и Вам «пробудить» интерес к совместному творчеству детей и родителей! Желаем успехов! 

Отзыв о работе Асановой Заремы  Исмаиловны, руководителя  вокальной группы.

Благодарные Родители.

Замечательно, что в нашем центре есть прекрасный кружок, где дети с ранних лет могут заниматься творчеством и очень здорово, что певческим творчеством с нашими детьми занимается Асанова Зарема  Исмаиловна  педагог хорошего профессионального уровня, чуткий внимательный человек.Наши дети всегда с интересом идут на вокал, а выходят с вокала, вообще, радостные воодушевленные. В дружелюбной обстановке в игровой форме  учит ребят не только исполнять песни, но и разным музыкальным премудростям. Вместе с музыкой,  с песнями (такими как  «Помогите бегемоту»,  «Барышня и хулиган»,  «Светлячок», «Мама» и др.) наши  дети познают  окружающий мир,  учатся  любить природу, делать добрые дела,  заботиться   о ближних. Разнообразный по тематике интересный песенный репертуар, который подбирает Зарема Исмаиловна, доставляет удовольствие не только исполнителям: нашим детям; но и интересен нам родителям — благодарным слушателям. Зарема Исмаиловна, как очень  творческий человек: постоянно находится в поиске новых идей, методических приемов, которые успешно применяет на своих занятиях. Мы благодарны Зареме Исмаиловне за воспитание в наших детях чувства прекрасного, доброго, человечного! 

«Общение в коллективе. Как предотвратить конфликты?»

Учитель: Предлагаю вам найти выход из создавшейся ситуации, чтобы погода стала вновь ясной. Дети предлагают свои варианты выхода из конфликтной ситуации : « Я не хотел тебя обидеть, прости», « Я был не прав», «Давай помиримся» и. д.

Учитель: Я предлагаю дополнить следующие выражения. Они как раз по нашей теме. (Раздает всем листы, и ребята в течение 5 минут заполняют анкету.) (слайд 12)

Вопросы:

1. Я чувствую себя уязвленным, когда ____________________________________________

2. Я могу преодолеть свою боль, если_____________________________________________

3. Я бываю расстроенным, когда_________________________________________________

Я легче переношу свое расстройство, если ________________________________________

4. Я подавлен, когда___________________________________________________________

5. Я могу преодолеть свое расстройство следующим способом__________________________

6. Я испуган, когда____________________________________________________________

7. Я могу преодолеть свой испуг, если_____________________________________________

8. Я бываю рассержен, когда____________________________________________________

9. Я могу руководить этим чувством (как? когда?)___________________________________

Учитель: Вот видите, гораздо легче разобраться с конфликтом, если понять свои чувства относительно него. А теперь поговорим о том, как же нам справиться с конфликтом на той стадии, когда он еще не привел к негативным чувствам и последствиям.

Способы предупреждения конфликтов (слайд 13)

Один из способов  предупреждения конфликтов — мягкое противостояние. — это решительное возражение, высказанное в мягкой форме. Так можно отстоять свою позицию, и не обидеть другого человека.

Другой способ называется «конструктивное предложение» Это попытка найти компромисс, т.е. выход, который мог бы устроить всех.

Учитель: Я вам предлагаю несколько конфликтных ситуаций, которые нужно разрешить.(слайд 14)

Конфликтные ситуации:

1. (слайд 15) Настя обижена: «Вчера ты, Вова, шел мне навстречу и не поздоровался. Это невежливо». Вова удивлен: «А почему я должен здороваться? Ты меня первая увидела, вот бы и поздоровалась». Кто прав? (Кто культурнее, тот первым здоровается.)

2. (слайд 16) Ира говорит: «Вовсе не обязательно здороваться со всеми знакомыми. Вот у нас соседка такая вредная, что я не хочу ей здоровья желать. Что же мне, притворяться?» Права ли Ира?

3. (слайд 17) Вам не нравится, что ваш сосед по парте никогда не носит в школу учебников и пользуется вашими. Как будете действовать.

4. (слайд 18) В твоей компании все курят. Ты не хочешь начинать. Но ребята смеются над тобой. Как тебе быть?»

5. (слайд 19) Тебя обозвали. Твоя реакция? а) Отделаюсь шуткой (демонстративно раскланяюсь и поблагодарю за «хорошие» слова). б) Отблагодарю тем же (обзову). в) Пожалуюсь старшим.

6. (слайд 20) На перемене ты дал другу свой новенький, только что купленный мобильный телефон. Он вышел с ним в коридор, а ты остался в классе. Когда ты вышел в коридор, то увидел, что друг собирает с пола разломанный корпус твоего телефона. Оказывается, его толкнули пробегающие мимо ребята, и он уронил телефон, а сам он ни в чем не виноват. Ты знаешь, что тебя будут ругать родители. Что делать? Как не испортить отношения с другом? Как объяснить все родителям?

7.(слайд 21) В класс пришла новая девочка. Очень симпатичной внешности, хорошо одевается, хорошо учиться, отличается неординарностью и своеобразностью. Девочка сразу же заняла ведущие позиции перед одноклассниками – мальчишками. Естественно девчонкам в классе эта ситуация не нравится. Сначала «новенькая» была предупреждена о том, если она будет так воображать, то ей в этом классе не учиться. Но ничего не изменилось. Ее встретили на улице, и состоялся предметный разговор. Она же в ответ заявила, что ее не интересует мнение девочек. Как добиться понимания?

8. (слайд 22) Класс условно разделен на две группировки, в которых и там и там, есть сильные лидеры, активисты, отличники. На протяжении учебного года идет конкуренция между ними за оценки, за учительское уважение, за авторитет перед классом, за первенство. Все это выражается на уроках в колких шутках, в насмешках в адрес друг друга. На переменах – «стычки», ссоры и даже были случаи драк. Эта ситуация напрягает весь класс. Как ребята конструктивно могут разрешить данную ситуацию.

Учитель: А теперь мы выполним другое задание.

Группам раздаются листочки с описанием конфликтной ситуации

Проигрывание ситуаций (учитель вызывает по 2 человека на ситуацию) (слайд 23)

В данном упражнении вы разобьетесь на пары. Один будет играть роль виновника конфликта, а другой роль пострадавшего.

1. (слайд 24) Вам в киоске сказали, что у них горячие пирожки, вы купили, но пирожок оказался холодным. Вы возвращаете пирожок продавцу и говорите… (Высказывания детей.)

2. (слайд 25) Приятель сообщил, что рассказал кому-то вашу тайну… (Высказывания детей.)

3. (слайд 26) Подруга взяла у вас на вечер ваши любимые брюки, а наутро возвращает их надорванными. Вы говорите… (Высказывания детей.)

Учитель: существует много способов решить возникшую конфликтную ситуацию – вот некоторые из них.(слайд 27)

• Прежде чем вступать в спор успокойся, обдумай, взвесь все.

• Просчитай в уме до десяти.

• Будь мудрее.

• Выяснить причину ссоры, попытайся объяснить о возможных моральных травмах.

Учитель: Всем хочется стать чуточку лучше. Это я знаю по себе. А ведь есть много возможностей научиться жить бесконфликтно. Один из способов — умение делать комплименты. Давайте поучимся говорить друг другу приятные слова.

Игра «Комплимент» (слайд 28)

Вызываются 2 ученика — мальчик и девочка. Делая вперед по одному шагу, они говорят друг другу комплименты.

Учитель:— В речи культурного человека, умеющего общаться, обязательно должны быть слова вежливости. Вежливость — неотъемлемое качество общения.

Давайте поиграем в «Речевой этикет» (слайд 29)

Играют две команды (группы).

1. Назовите слова приветствия. («Здравствуйте», «Доброе утро», «Добрый день», «Добрый вечер», «Приветствую вас», «Привет», «Салют».)

2. Выскажите просьбу. («Вы можете мне сказать…», «Не могли бы вы мне…», «Скажите, пожалуйста…», «Разрешите попросить вас…», «Не могли бы вы…», «Будьте добры…».)

3. Какими словами лучше всего начать знакомство? («Разрешите представить вам…», «Разрешите познакомить вас…», «Познакомьтесь…», «Как тебя зовут?», «Вы знакомы?», «Позвольте познакомиться».)

4. Как принято извиняться в культурном обществе? («Приношу вам свои глубокие извинения», «Позвольте мне извиниться», «Не могу не принести вам свои глубокие извинения», «Простите за…».)

5. Есть ли несколько слов утешения и ободрения у тебя в запасе? («Не огорчайтесь», «Нет повода для беспокойства», «Нет ничего плохого в том, что…», «Все будет хорошо», «Успокойтесь».)

6. Слова благодарности. («Благодарю вас», «Спасибо», «Разрешите поблагодарить вас», «Заранее благодарен», «Признателен вам», «Примите мою благодарность».)

7. Как попрощаться, чтобы людям было приятно вновь встретить тебя? («До свидания», «Надеюсь видеть вас еще», «Доброго пути», «До завтра», «Всего хорошего», «Всегда рады вас видеть», «Приятно было познакомиться».)

Учитель: Вы, наверное, со мной согласитесь, что спор, как правило, не приносит ни удовлетворения, ни истины. Не зря говорят: «Из двух ссорящихся виноват тот, кто умнее». Конечно, лучше всего ссору погасить в самом начале. Для этого можно пойти на компромисс, то есть или уступить, или уговорить уступить того, с кем ссоришься. Первое, как правило, проще. Попробуйте во время ссоры попытаться представить себя на месте вашего соперника — и вы поймете, что у него тоже есть причины для защиты своих аргументов.

Давайте попробуем разыграть сценку, в которой ссорятся два подруги. (слайд 30)

Сценка:

Выходят две ученицы.

1-й вариант разговора.

— Ой, привет, ты где это так подстриглась?

— А что, тебе не нравится?

— Так вообще давно уже никто не стрижется — ты выглядишь как пенсионерка.

— Ты на себя в зеркало посмотри!..

— Хочется отметить, что обобщения типа «вообще никто», «никто так не делает» только провоцируют развитие спора.

2-й вариант разговора.

— Тебе просто не идет эта стрижка.

— Ты на самом деле так считаешь?

— Ну да, я же твоя подруга, а кто тебе еще честно скажет?

— А что мне делать?

— Пойдем ко мне, я попробую уложить тебе волосы по-другому.

— Пойдем.

— В данном случае искренность и готовность пойти навстречу помогли избежать ссоры.

Тест (слайд 31)

Учитель: Прошу ответить на вопросы теста.

«Как вы обычно ведете себя в конфликтной ситуации?»

 Если вам свойственно то или иное поведение, поставьте определенное количество баллов после каждого номера ответа, характеризующего стиль поведения. Если подобным образом ведете себя 

часто – 3 балла

от случая к случаю – 2 балла

редко – 1 бал

 Вопрос 1. Как вы обычно ведете себя в споре или конфликтной ситуации?

 Угрожаю или дерусь

1. Стараюсь принять точку зрения противника, считаюсь с ней как со своей.

2. Ищу компромиссы.

3. Допускаю, что не прав, даже если не могу поверить в это окончательно.

4. Избегаю противника.

5. Желаю во, чтобы то ни стало добиться своей цели.

6. Пытаюсь выяснить, с чем я согласен, а с чем категорически – нет.

7. Иду на компромисс.

8. Сдаюсь

9. Меняю тему.

10. Настойчиво повторяю одну мысль, пока не добьюсь своего.

11. Пытаюсь найти исток конфликта, понять, с чего все началось.

12. Немножко уступлю, и подтолкну тем самым к уступкам другую сторону.

13. Предлагаю мир.

14. Пытаюсь обратить все в шутку.

(слайд 32)

Подсчитайте количество баллов под номерами…

Узнайте количество баллов по типам.

Определите свой стиль (больше всех баллов по буквам)

 А. – это «жесткий тип решения конфликтов и споров». Вы до последнего стоите на своем, защищая свою позицию. Во что-то бы то ни стало, стремитесь выиграть. Это тип человека, я всегда прав.

 Б. – это «демократичный» стиль. Вы придерживаетесь мнения, что всегда можно договориться. Во время спора вы всегда стараетесь предложить альтернативу, ищете решение,  удовлетворили бы обе стороны.

 В. – «компромиссный» стиль. С самого начала вы согласны на компромисс.

 Г. – «мягкий» стиль. Своего противника вы «уничтожаете» своей добротой. С готовностью  вы встаете на  точку зрения противника, отказываясь от своей.

 Д. – «уходящий» стиль. Ваше кредо – «вовремя уйти». Вы стараетесь не обострять ситуацию, не доводить конфликт до открытого столкновения.

Учитель предлагает сделать выводы из тестирования.

     Получив результаты теста, возможно, кто-то из вас открыл что-то новое в себе. Но не стоит воспринимать это как нечто неизменное. Это повод задуматься и в дальнейшем изменить свою точку зрения, самого себя.

Копилка добрых советов (слайд №33)

Высвечиваются на экране.

Учитель: Ребята, послушайте несколько советов, которые помогут вам взглянуть на процесс общения по-новому.

— (слайд 34) Совет первый. Относитесь к другим людям так, как хотели бы, чтобы они относились к вам. Как вы это понимаете? (Ответы учеников.)

— (слайд 35) Совет второй. Помните о законе «отзеркаливания»: как вы к людям — так и они к вам. Что необходимо сделать, чтобы «отзеркаливать» лучшее? (Ответы учеников.)

— (слайд 36) Совет третий. Замечайте в людях только хорошее. Во всех людях без исключения. Как вы понимаете этот совет? (Ответы учеников.)

— (слайд 37) Совет четвертый. Не обижайтесь. В чем смысл этого совета? Есть русская пословица: «Кто старое помянет, тому глаз вон». (Ответы учеников.)

— (слайд 38) Совет пятый. «Но, отходя ко сну, спроси себя, кого и чем порадовал ты за день?» Как вы понимаете эти стихотворные строки? (Ответы учеников.)

Итак, избежать конфликта может каждый, и в любой ситуации это возможно. Посмотрите по-доброму друг на друга, улыбнитесь, простите все обиды.

Упражнение « Давайте улыбнемся» (слайд 39)

Учитель: А сейчас я предлагаю вам рассчитаться по порядку номеров, запомнить свои номера, затем встать и выйти в середину класса. Вам необходимо стать в два круга- внутренний и внешний- так, чтобы вы разбились по парам. Во внутренний круг пусть станут те ребята, у кого номера четные, а во внешний- у кого нечетные. Возьмите, пожалуйста, друг друга за руки. Я думаю, есть что-то хорошее, что вы хотите сказать друг другу. Скажите вашему другу теплые и добрые слова о нем. Затем по хлопку ведущей внешний круг передвигается по часовой стрелке, и у вас есть возможность сказать хорошие слова вашим товарищам.

Учитель: Помните человек, который находится рядом с тобой, отличается от тебя. Это не значит, что он хуже тебя: он просто другой, со своими индивидуальными особенностями, со своими сильными и слабыми сторонами личности. Вам просто нужно научится принимать его таким какой он есть, тогда причины для конфликтов исчезнут

Итоговое упражнение «Подарок» (слайд 40)

Учитель: А сейчас я предлагаю вам рассчитаться по порядку номеров, запомнить свои номера.

Здесь, в классе, для каждого из вас есть небольшой подарок. Вспомните свой номер, под таким же номером вы найдете свой подарок. И помните: ничто не случайно. То, что скажет твой подарок, — предназначено именно тебе. Каждый находит в комнате листок (в виде сердца, звездочки и проч.) со своим номером, на оборотной стороне которого написано пожелание.

Пожелания: (слайд 41)

1. Чтобы контролировать ситуацию, надо оставаться спокойным.

2. В споре умей выслушивать собеседника до конца.

3. Уважай чувства других людей.

4. Любую проблему можно решить.

5. Будь внимателен к людям, с которыми общаешься.

6. Не сердись, улыбнись.

7. Начни свой день с улыбки.

8. Будь уверен в себе.

9. Раскрой свое сердце, и мир раскроет свои объятия.

10. Взгляни на своего обидчика — может, ему просто нужна твоя помощь.

11. Будь обаятелен и добр.

12. Извинись, если ты не прав.

13. Не забывай выражать свою благодарность.

14. Выполняй свои обещания.

15. Не критикуй постоянно других.

16. Относитесь сочувственно к мыслям и желаниям других.

17. Искренне старайтесь смотреть на вещи с точки зрения вашего собеседника.

18. Никогда не говорите человеку, что он не прав; если вы не правы, признайте это.

19. Единственный способ одержать верх в споре — это уклониться от него.

20. Если вы делаете то, что делали всегда, вы и получите то, что всегда получали. 

21. В жизни есть главное и не главное, не трать силы на пустяки.

22. Не осуждайте никого, чтобы не осуждали Вас.

23. Не ищите внешних врагов: чтобы понять, что мешает Вашему развитию, загляните внутрь себя. 

24. Не поддавайтесь эмоциям.

25. Помни, каждый достоин уважения, так как он — человек. Относись к другим так, как бы ты хотел, чтобы относились к тебе.

26. Узнай лучше самого себя. Найди в себе интересные качества — это поможет привлечь к себе сверстников и сохранить объективное суждение о других людях.

27. Не замечай мелкие недостатки товарища. Ты ведь тоже их не лишен.

28. Развивай умение понимать юмор. Старайся отшучиваться, если кто-то иронизирует по поводу твоей внешности или успеваемости.

29. Умей выслушать товарища, учись вести диалог, а не говорить монологи.

Учитель:  Жизнь не прожить без конфликтов, но разумный, культурный человек всегда сможет эффективно уладить споры и разногласия, гибко используя различные стратегии: в одних случаях жестко настоит на своем, в других – уступит, в третьих – найдет компромисс. А чтобы не ошибиться в выборе стратегии поведения, нужен жизненный опыт, мудрость и знания. Надеюсь, толику этих знаний вы получили в ходе сегодняшнего часа общения.

Литература:

1. Анцупов А. Я. Профилактика конфликтов в школьном коллективе. — М.: Издательский центр «ВЛАДОС», 2003.

2. Билык Н. И. Спутник классного руководителя: 5–7 классы. — Волгоград: Учитель, 2007.

3. Диреклеева Н. И. Классные часы по теме «Нравственность». — М.: 5 за знания, 2006.

4. Классные часы (викторины, беседы, конкурсы, игры): 7–8 классы / Авт.-сост. И. А. Зайцева, Н. А. Догадова. — Волгоград: Учитель, 2005.

5. Классные часы: 9 класс / Авт.-сост. Н. Г. Колодезнева и др. — Волгоград: Учитель, 2006.

6. Савченко Е. В., Жиренко О. Е. Классные часы: 5–9 классы. — М.: ВАКО, 2007.

7. Классные часы на темы этикета: 5–11 классы. — М.: Глобус, 2007.

РАЗДЕЛ 1. ОРГАНИЗАЦИОННЫЕ ОСНОВЫ РАБОТЫ САМОДЕЯТЕЛЬНЫХ КОЛЛЕКТИВОВ. — КиберПедия

РАЗДЕЛ 1. ОРГАНИЗАЦИОННЫЕ ОСНОВЫ РАБОТЫ САМОДЕЯТЕЛЬНЫХ КОЛЛЕКТИВОВ.

Требования к знаниям и умениям:

Студент должен знать:

1. Понятийный и терминологический аппарат предмета «Методика работы с творческим коллективом».

2. Нормативно-правовые документы по организации любительских коллективов.

3. Методику работы с творческим коллективом.

4. Методы диагностики мотивов и ожиданий участников любительских коллективов.

5. Требования к профессиограмме современного руководителя творческого коллектива.

Студент должен уметь:

1. Объяснить сущность основных понятий предмета «Методика работы с творческим коллективом».

2. Самостоятельно создать и организовать деятельность любительского коллектива.

3. использовать методы диагностики участников творческого коллектива.

ТЕМА 1.4. Личность участника коллектива. Методы диагностики

Учет личностных особенностей участников коллектива как основа эффективности педагогической деятельности руководителя. Методы диагностики художественных интересов, потребностей, вкусов, ценностных ориентаций участников. Выявление мотивации участия в коллективе.

Самостоятельная работа:

1. Разработать анкету по выявлению мотивации участия в одном из художественных коллективов. Обработка и анализ полученных эмпирических результатов.

2. Подобрать тест. Обосновать выбор данного теста как метода диагностики качеств участника коллектива.

РАЗДЕЛ 2. РУКОВОДСТВО ПЕДАГОГИЧЕСКИМ ПРОЦЕССОМ В ТВОРЧЕСКОМ КОЛЛЕКТИВЕ.

Требования к знаниям и умениям:

Студент должен знать:

1. Принципы организации и методы работы с творческим коллективом.

2. Технологию разработки образовательных программ.

3. Методику организации учебного занятия

4. Психолого-педагогические требования к репертуару.

Студент должен уметь:

1. разрабатывать образовательную программы для творческого коллектива (соответственно своей специализации).

2. Разрабатывать поурочный план занятия.

3. Организовывать репетиционную работу.

4. Составлять программу творческого отчета, концертного выступления коллектива.

5. Заполнять учетно-отчетную документацию.

ТЕМА 2.1. Сущность и структура педагогического процесса в любительском коллективе.

Понятие о цели педагогического процесса и целеполагании. Формирование и развитие духовно-нравственной культуры участников в любительском художественном коллективе как важнейшая педагогическая задача.

Содержание педагогического процесса и принципы его отбора в любительском художественном коллективе.

ТЕМА 2.2. Технология разработки педагогических программ для творческих коллективов.

План учебно-творческой деятельности коллектива: реквизиты титульного листа, цели и задачи коллектива, разделы плана.

Педагогические программы в сфере дополнительного образования:

n титульный лист;

n пояснительная записка;

n тематический план;

n содержание программы;

n этапы педагогического контроля, оценка результатов;

n условия реализации программы: материально-техническая база, кадровый состав, санитарные и противопожарные условия, финансовое обеспечение;

n список литературы: а) для педагога

б) для обучающихся.

Библиографические требования к описанию источников.

Самостоятельная работа:

1. Составить рецензию на образовательную программу (по рекомендации преподавателей)

ТЕМА 2.3. Форма работы в творческом коллективе.

Методы обучения.

Методы художественного обучения:

n показ, демонстрация;

n повторение, упражнение;

n самостоятельная работа;

n объяснение и описание.

Методы воспитания. Методы активизации художественно-познавательной деятельности участников коллектива: проблемные вопросы; творческие задания; ролевые игры и др.

Система форм работы коллектива (урок, репетиции, концерты, беседы, творческие встречи, вечера отдыха и др.), урок. Компоненты урока.

Психолого-педагогическое руководство межличностным общением в художественных коллективах.

Методика подготовки и проведения репетиций.

Использование современных средств и технологий в художественно-образовательной деятельности.

Самостоятельная работа:

1. Написать анализ урока по дисциплинам специализации (по схеме)

РАЗДЕЛ 1. ОРГАНИЗАЦИОННЫЕ ОСНОВЫ РАБОТЫ САМОДЕЯТЕЛЬНЫХ КОЛЛЕКТИВОВ.

Требования к знаниям и умениям:

Студент должен знать:

1. Понятийный и терминологический аппарат предмета «Методика работы с творческим коллективом».

2. Нормативно-правовые документы по организации любительских коллективов.

3. Методику работы с творческим коллективом.

4. Методы диагностики мотивов и ожиданий участников любительских коллективов.

5. Требования к профессиограмме современного руководителя творческого коллектива.

Студент должен уметь:

1. Объяснить сущность основных понятий предмета «Методика работы с творческим коллективом».

2. Самостоятельно создать и организовать деятельность любительского коллектива.

3. использовать методы диагностики участников творческого коллектива.